Svartidauði – 2012《Flesh Cathedral》CD和Hi-Res Flac分轨

表演者: Svartidauði
流派: 摇滚
专辑类型: 专辑
发行时间: 2012-12-03
出版者: Daemon Worship Productions
Svartidaudi 可能是当今冰岛最邪恶的团体，是一股不容小觑的力量。他们的首张专辑所呈现的神秘、严格的仪式氛围在某种程度上是独一无二的，充其量也令人着迷。这张四轨唱片不仅仅是一张作品，也是对黑暗面的致敬，如此恰当以至于一次听完是不够的。此专辑仍然是 Svartidaudi 迄今为止唯一的一张专辑
《Sterile Seeds》从立体声音响中喷涌而出，就像一团凝胶状的畸形怪物。你可以听到铁门打开的声音，从而将这个初生的生物带入我们这个被遗忘的世界。事实上，如果你熟悉后来的 Deathspell Omega 和 Blut Aus Nord 的作品，那么 Svartiaudi 的音乐并不难接受。这些冰岛疯子绝不是他们祖先的翻版。在这张专辑中，Svartidaudi 尚未展现出以深不可测的复杂性让听众陷入疯狂的能力，但有些时刻、点点滴滴，可以被认为同样值得你关注。例如，开场曲目中大量重复的颤音拨弦。它继续表明 Svartidaudi 能够创作出一些令人难忘的即兴重复乐段，蜿蜒穿过你的脑海。
虽然这张唱片遵循了彻底窒息一切可呼吸事物的单一主题，但“The Perpetual Nothing”也许是他们迄今为止最伟大、最具创意的曲目之一。我特别喜欢这首歌，但从 0:40 开始，你就会情不自禁地摇头，沉浸在其险恶的氛围中。这部分曲目吸引了你的注意力，而 Sturla 的歌声与整体吉他调音和音乐的厚度非常契合。更不用说歌曲中途出现的半声学部分，这为歌曲带来了进一步的仪式感。
不过值得庆幸的是，这张专辑在低音部分表现得相当不错。对于这种类型的输出，适度干净的制作仍然至关重要，这样才能让每个即兴重复乐段和音符在光盘送入立体声音响后立即到达听众。纯粹主义者经常抱怨黑金属和华丽的制作工作不能用一句话概括，但 Svartidaudi 证明了事实并非如此。鼓声演奏和录制得非常出色，军鼓发出某种沉闷的爆炸声，尤其是当 Magnus 以激光般精准的节奏轰鸣时。
如今，只要提到 Svartidaudi，第一时间想到的当然就是《Flesh Cathedral》。在这张专辑的所有歌曲中，我最喜欢的绝对是这个名字。开场的原声弹奏写得非常好，也是最有力量的曲目。我认为这首歌定义了乐队的标志性声音：厚重的吉他墙、空洞的鼓声、恶毒的颤音，以及从快速的打击到缓慢的沉思部分的出其不意的节奏变化。《Flesh Cathedral》也是 Svartidaudi 与其他乐队区分开来的歌曲，是他们独有的歌曲。在 07:30 左右，这首歌在 Immolation 式的不和谐音和现代黑金属攻击之间转换，并伴随着一系列滑动低音技巧，这在该流派中并不常见，但 Svartidaudi 完美地做到了！当歌曲进入 10:07 时，乐队又有了另一个绝招；失真的低音独奏和野蛮的鼓声慢慢地为下一首也是最后一首名为“Psychoactive Sacraments”的曲目创造了舞台，对于一支来自冰岛冰冻海岸的乐队来说，这又是一首同样残酷的赞美诗。
最后一首歌结合了可卡因、酒精和鲜血。你可能明白了。以 Psychoactive Sacraments 的 10:35 左右的部分为例；它遵循了上一首曲目的类似公式，但乐队决定用一些几乎令人感到悲伤的哀号来重新演绎这个公式。这在我第一次听的时候确实让我感到惊讶。然而，Svartidaudi 并不想停留在这个领域，因为他们可能从这个场景中学到，做得太过分从一开始就是相当愚蠢的。相反，乐队制定了一个逃跑计划，在他们在最初的会合点重新集结之前，采取了一系列规避路线。天才。因为他们不是简单地回收他们掌握的音符。 Svartidaudi 只是在为接下来的内容建立每个部分。