平泽进、平沢進、Susumu hirasawa(日文:ひらさわ すすむ，1954年4月2日-)，日本作曲家，擅长吉他和电子合成乐，出生于日本东京都。
早年经历
Hirasawa（平沢）于1954年4月2日出生，他的父亲Kiyoshi（平沢 清）是一名消防员，同时也是一名书法家。他以笔名”Hōseki”（峰石）为封面艺术创作了P-Model专辑Potpourri的专辑和乐队名称。Hirasawa与他的哥哥Yūichi（平沢 裕一，生于1950年10月5日）一起生活，Yūichi使用”YOU1″作为代号。他组建了一个舞台效果团队为Mandrake效力，并在乐队的最后一场演出中以跑步机的形式出现。Yūichi是P-Model乐队存在的头9年的艺术总监，并从2013年开始为他的兄弟做偶尔的艺术创作。他唯一的音乐贡献是为”In a Model Room”专辑中的”For Kids”和”Sunshine City”写歌词，并在”The Ghost in Science”专辑的”Rocket”中进行伴唱。
自小，Hirasawa对机械产生了兴趣，并将自己视为一名工程师。他是一位遥控飞机爱好者，希望成为一名飞行员，并修理了父母给他的收音机和手电筒等损坏的设备。他在本庄工业高级中学的电子系学习，在毕业项目——电视机建设上，尽管他并不完全理解电路，但他是第一个完成项目的学生。他还以越野摩托车为爱好。
他于1972年进入东京设计学院，并于1975年以优等成绩从该学院的室内设计专业毕业。根据《东京设计学院’75设计年鉴》，他的毕业项目是为Tangerine Dream的演出设计的圆顶舞台。
在Hirasawa读小学五年级时，他学会了弹奏电吉他，受到广播和电视上听到的冲浪和器乐摇滚乐队的启发，后来加入了他的初中乐队。1973年，他组建了Mandrake乐队，这是一支融合了重金属和克劳特摇滚元素的前卫摇滚乐队。作为当时为数不多的日本前卫摇滚乐队之一，Mandrake在其寿命期间取得了很少的成功，并没有发布任何专辑。
在Mandrake的早期，他在早晨在水果蔬菜市场上兼职搬运工，在晚上在百事仓库工作，与Mandrake的创始人阿部文康一起工作。1978年，Hirasawa申请了Yamaha音乐基金会的兼职讲师职位，并得到了这份工作，因为他是唯一申请的人。他在Yamaha合成器学校授课，直到1983年，在这些讲座中，他遇到了他之后将要合作的各种音乐家。离开教师职位后，他开始制作商业广告片来维持生计。
在发现朋克摇滚并参与合成器重音乐项目后，Hirasawa于1979年决定将乐队改为电子摇滚乐队P-Model。最初取得了成功，但在Hirasawa对自己的名声产生了不良反应后，他们转向不受欢迎的后朋克和实验摇滚音乐风格。在Hirasawa的带领下，乐队经历了各种阵容的变动，并在日本独立音乐场景中取得了一些人气。
1989年，Hirasawa发表了个人专辑《Water in Time and Space》，正式开始个人音乐事业。他的音乐融合了其他流派的元素，并探讨了哲学和心理学主题。他在与两个不同版本的P-Model同时工作的同时，继续改变他的音乐风格，直到该乐队在2000年解散。自那时以来，他一直积极发表新音乐作品。
音乐历程
1965年，受The Ventures触发而手持电吉他开始音乐活动。
1973年，组成乐团“マンドレイク”。虽然渐渐倾向前卫摇滚，却于1978年解散。解散前已开始摸索P-MODEL，并与マンドレイク的成员田中靖美一同制作“配线上のアリア”。当时，在百事可乐仓库或蔬果市场做搬运货物的打工。
1978年到1983年之间曾在雅马哈的合成器教室当过讲师。此时在周刊PLAYBOY周刊志上所进行的合成器多重录音比赛中，平泽的作品“いりよう蜂の诱惑”获得入选。此作被收录于专辑‘惊异の头脳集団’作为主打歌发行。
1979年组成乐团P-MODEL，以团长兼主唱的身份正式出道。在活跃于乐团的同时也以笔名进行乐曲制作。
以“异母犯抄”的笔名创作了摔角选手长州力的开幕主题原创曲“パワー・ホール”。此外也以笔名“福来良夫”的名义提供了摔角选手カルガリーハリケーンズ的主题曲“ハリケーンズ・バム”。这些曲子皆可在职业摔角主题曲的合辑CD中听到。
1984年组成实验性乐团“旬”。
1988年12月，P-MODEL以“冻结”称呼，宣布停止活动。
1989年9月，随着专辑‘时空の水’的释出而开始以个人名义出道。
1990年代开始，进行个人活动的同时，也提供乐曲给YAPOOS、岛崎和歌子、宫村优子等人，扩展领域至动画作品的乐曲创作。除了‘风暴战士ORGUN’、‘烙印勇士’等作品之外、2000年代则是亲自参与长篇动画‘妄想代理人’及电影‘千年女优’、‘盗梦侦探’的音乐创作。
1991年，将P-MODEL“解冻”（重新开始活动）。1993年，P-MODEL以“待机”，再度宣布暂时停止活动。
1994年，从7月8日到隔年1995年3月31日之间，在FM群马播放广播节目‘平沢进のテクノ実験工房’（平泽进的电子实验工房）。同样主持节目的是上野洋子（原ZABADAK成员）。此广播节目在之后由平泽当时的粉丝俱乐部（HIRASAWA BYPASS）以卡带的形式限定发售。
另外，此时开始对于泰国变性女性（第二女性/在平泽的著作以及网站会以SP2标示）表现出浓厚的兴趣，并且反复地造访当地，请求录音时合唱部分的协助，或招聘演唱会中现场的演出人员。在经历过这些事后受到东南亚方面的乐器及乐曲深刻的影响，在曲风上显示出巨大的变化。之后于2004年为了追悼与平泽交往甚密的九位泰国变性女性而制作了专辑‘SWITCHED-ON LOTUS’。平泽本人也表示泰国变性女性的存在本身对其创作意志上影响甚大，而对于她们秉持着高度的尊敬来应对这点也可由其言行举止上清晰可见。
结束P-MODEL的“改订”，并且重新开始活动。
1995年，开设平泽进的个人网站“Ghost Web”。
1996年11月15日于东京新宿LIQUIDROOM举办 All night Event “Unfix ♯3 コミュノ・ハイブリディア”。原先是预定进行包含平泽在内的P-MODEL四位成员各自的个人演出，然而平泽却缺席。虽然对外公开的理由是“感冒”，数日后平泽自身却在GHOST WEB上表示“我不是个会为了小感冒就休息的人。虽然我不能说休息的真正理由。”。
1997年，平泽脱离了以往所属的アイスリープロモーション，自己设立新事务所ケイオス・ユニオン。曾是团员之一的上领亘为专心从事个人活动而脱离P-MODEL。
1999年，为了纪念P-MODEL30周年、平泽进20周年而开始进行大规模企画“音楽産业廃弃物 P-MODEL OR DIE”。5月，召开见面会宣布脱离唱片公司并以网络为中心活动，同时公开P-MODEL的最新专辑“音楽産业廃弃物”的制作工程。同年，与Progressive Rock Band‧Cluster的成员Roedelius及小西健司(4-D・P-MODEL)单凭在网络上的交流便进行共同合作，以“Global Trotters”的名义发行了专辑‘Drive’。自己所负责的乐曲部分则以其独特的唱腔“里声”歌唱，在歌词上也可看见由原本的汉字“君”标示为日文片假名“キミ”等象征性的坚持。
2000年，在网络上举办前一年企画的最终活动“グローバルトリビュート大作戦”。同年12月，P-MODEL以“培养”称呼，宣布停止活动。从第八张专辑“贤者のプロペラ”开始由ケイオス・ユニオン发售CD。
2001年7月，开始名为“Hirasawa Energy Works”的企画。这是一个尝试将所有必须的电力以太阳能发电代替来制作音乐的企画。此时也进行了专辑‘SOLAR RAY’的制作。在这之后毅然实行只使用由赞同此企画的粉丝们共同的协力所产生的自然蓄电的演唱会“SOLAR LIVE”。这个企画在日本电视台NHKBS2或TBS皆有被制作成特集播放。
2003年，在伊拉克战争之时，为对此表示抗议而题为“杀戮への抗议配信”（对杀戮的抗议发布），将自己的乐曲“高贵な城”、“Love Song［2003年version］”在网络上进行免费发布。这在2010年4月的现在仍然可在官方网站里免费下载。
2003年3月，以笔名“坂田四郎”的名义亲自参与ゆいこ的单曲“陆の人よ”（朝日啤酒‘穣三昧’CM曲）的制作。（CM使用的部分为平泽作曲，剩下的则为ゆいこ作曲）
负责NHK‘おかあさんといっしょ’（跟妈妈一起）2003年10月的歌“地球ネコ”的作词作曲（歌唱部分为今井ゆうぞう与はいだしょうこ）。尽管是提供给幼儿取向的儿童节目乐曲，仅有歌词多少单纯了一些，其他仍维持平泽一惯的曲风。2006年12月于同节目中再度被播送。
2007年，以不同于以往“Interactive‧Live”的“Non‧Interactive‧Live”，举办了“LIVE PHONON 2550”。此后于2008年举办“LIVE PHONON 2551”，2010年举办“LIVE PHONON 2553”，演唱会DVD也陆续发售。
2008年6月，与意大利的死亡金属系歌手Riccardo Brett (InhVmaN）共同创作，发行了maxi single“Tetragrammaton”。
2009年2月，发行个人第11张原创专辑‘点呼する惑星’。
2009年9月1日，作为P-MODEL30周年、个人活动20周年纪念，开始了以“凝集する过去 还弦主义8760时间”为题的企画。8760小时，也就是长达一整年间，将P-MODEL时代的曲子或个人活动初期的乐曲，以平泽个人的曲风特征“电子音与实际弦乐部分的融合”重新编排，其过程公开在Twitter或官方网站上。在此企画内发行了专辑‘突弦変异’、‘変弦自在’。更在2011年1月时，为纪念Twitter上关注者超过3万人而举行演唱会‘东京异次弦空洞’，经过约3个月左右的延长后结束了企画。另外，原本预定于企画结束后终止使用Twitter，结果还是决定继续使用。
2011年8月开始，为纪念Twitter上关注者超过5万人，在USTREAM上不定期发布节目“Hirasawa监视5万秒”。将平泽的作业景象合计5万秒不定期发布，并且在最终回中弹了吉他。
发表预定于2012年公开的电影‘ベルセルク 黄金时代篇Ⅰ 霸王の卵’的剧中歌“Aria”。
关于作品
Hirasawa的音乐汲取了分析心理学、数字技术的进步、阴阳哲学以及自然与机器的原理等概念。自上世纪70年代以来，作为一个狂热的科幻小说迷和多方面的读者，他受到了弗兰克·赫伯特、卡尔·荣格、河合隼雄、宫泽贤治、乔治·奥威尔、威廉·莱奇、圣埃克苏佩里、西奥多·斯特金、尼古拉·特斯拉和库尔特·冯内古特的作品的启发。
他的音乐灵感的一个持续来源来自泰国。在1994年的普吉岛之行中，Hirasawa经历了一次“泰国冲击”，对该国的文化感到惊讶，尤其是泰国的变性人酒吧演员，其中一些人他会邀请成为他专辑中的歌手，并在他的演唱会上担任特邀表演嘉宾。经过多次回到该国的旅行，Hirasawa越来越多地与变性人群体产生了联系，将他们在社会中遇到的问题和经历融入到自己的作品中。
关于将他的音乐基于西方趋势进行分类，Hirasawa表示： “当我听到有人将（我的音乐）描述为怪异摇滚或怪异电子音乐时，我感到不喜欢。在音乐界，这个流派很难定义，因为它不符合西方音乐排行榜的标准。因此，如果一位摇滚乐评论家试图评价我（和我的音乐），他们所能想到的只有氛围音乐或用于吸毒的音乐。[日本音乐界]没有帮助引进类似新时代或跨人格的术语。我想让我的音乐触及到更广泛的社会，成为源于日本文化的音乐，这也是我希望与音乐界中不存在的世界相连接的原因。”
演出
对于他发布的每张主要独奏专辑，Hirasawa也会举办一个相应的“互动现场演出”，即一个融合了电脑图形和他的音乐来讲述故事的互动音乐会。每场演出的流程由观众参与决定；例如，《互动现场演出2000：哲学家的推进器》被设计成一个迷宫，观众被要求选择前进的方向。在其中一首歌曲中，观众得到了四部手机的电话号码，他们可以拨打这些号码让Hirasawa演奏相应的铃声。这创造了背景音乐和手机铃声之间的即兴和谐。自1998年以来，通过互联网的参与也成为可能。
Hirasawa的现场音乐建立在他通过各种手工制作的机器和没有歌声的预录音曲目上激活的采样上。在太阳能现场音乐会上，他使用太阳能和一个发电轮作为他的电子设备的能源来源。
自从他的独奏生涯开始以来，Hirasawa一直致力于减少自己周围的演奏者数量。从1992年开始，他的大部分独奏专辑都没有客座音乐家，并且在1994年放弃了现场伴奏乐队。从那时起，只有少数几场特别的演出有客座歌手或伴奏器乐演奏者。
使用设备
Hirasawa以其多样化的乐器选择而闻名。他自己制造了一些乐器，受到他的工程和机械背景的启发。
吉他
Hirasawa偏爱由日本乐器制造商特别设计的吉他。在80年代初，电吉他制造商开始远离批量生产外国设计的复制品，转而研发原创设计，Hirasawa演奏了许多独特的型号。在从Mandrake的最后阶段到早期的P-Model时期的五年时间里，他使用了H.S. Anderson Rider、Fernandes Art Wave和ESP Random Star等吉他，还将其涂成鲜艳的颜色（酒红色、黄色、蓝色和白色）。1983年，他选择了东海楽器的Talbo铝吉他作为主要吉他，被其独特的材料和设计所吸引。在接下来的十一年里，他使用了多把Tōkai Talbo吉他，这把吉他成为了他形象的不可或缺的一部分。
在90年代中期，由于经济困难，Tōkai停止了Talbo吉他的生产和售后服务。1994年，Hirasawa请求Fernandes根据他的设计制造一把名为PHOTON的吉他，它是一把以Talbo为形状、木质身体的吉他。2004年，他要求由其他喜欢Talbo吉他并希望继续使用它的音乐家经营的TALBO Secret FACTORY根据他的设计制造一把名为ICE-9的Talbo吉他（以库尔特·冯内古特的小说《猫的摇篮》中的同名物质命名）。它成为Hirasawa未来八年的主要吉他。为了展示这把吉他，他在2005年制作了一张同名迷你专辑。
Hirasawa继续与TALBO Secret FACTORY合作，他要求将他早期的一把Tōkai吉他改造成他的新设计ASTRO，并要求在使用了二十年后，以新的规格更新PHOTON。2012年，Secret FACTORY的创始人之一HISASHI向他赠送了一把他自己设计的Talbo吉他EVO 0101Z，Hirasawa采用它作为他的新主要吉他，他拥有标准款式的复制品，还具备两把配备单线圈吉他拾音器以供选择使用。
此外，Hirasawa还使用不同类型的吉他用于特定目的，例如演奏Ibanez X-ING IMG-2010和Casio MG500等MIDI吉他，各种吉他、古典吉他，如Mosrite和Jaguar，以及Aria AS-100C/SPL无声吉他。
电子产品
Hirasawa广泛使用Amiga计算机进行工作，从1987年开始进行CG制作，后来将其应用于他的专辑和现场演出，使用诸如Say、SCALA、Bars & Pipes、SuperJAM!和OctaMED等应用程序。他在2003年的LIMBO-54演出和2006年的白虎野/梦之都专辑中停止使用Amiga，因为“现在维护Amiga就像维护一辆经典汽车一样，成本高昂”。
在90年代，他开始逐渐过渡到Microsoft Windows（后来短时间尝试了Ubuntu），使用Delay Lama、Vocaloids、Bars’n’Pipes（Amiga程序的非官方延续）、Cakewalk Sonar和Synth1等程序。
当选择弦乐音色时，Hirasawa试图找到音高不稳定、具有“暗音色”的音色，他认为这种音色具有和谐感，例如Mellotron、Kurzweil合成器和EASTWEST的交响音色系列。
录音制作
在90年代，平沢逐渐将他的工作从专业设施搬到了家里，将他在各个住所的工作空间称为” Studio WIRESELF”。到了2000年的《Philosopher’s Propeller》录音时，他最终完全迁移到了这个工作室中。接下来的一年，他开始了可持续能源项目” Hirasawa Energy Works”，并改变了自己的生活方式，使得他的所有音乐都能使用太阳能进行录制。为了减少碳排放，Studio WIRESELF 配备了一个由2块太阳能电池板组成的光伏系统，还有2块汽车电池用于储存额外的能量。多年后，平沢向工作室增加了2块太阳能电池板，并退役了这些电池。
初始时，Studio WIRESELF 使用了大型设备，包括模拟和数字设备。随着技术的进步和在Hirasawa Energy Works的推动下，工作环境逐渐转向软件合成器，工作室的物理元素被减少到一个录音间和两个工作站，其中一个供平沢使用，另一个供工程师Masanori Chinzei使用。
行动主义和慈善事业
1988年，Hirasawa在代代木的跳蚤市场上为慈善事业销售了一本卡带书[ja]。其中包含了三首专为该发行而创作的原创歌曲，并附有一个36页长的小册子，内容是对他的梦境和当前经历的分析。所有收益都捐赠给位于群马县的人间大地・めざめの里（志乃町）志乃町，这是一家志愿者救助心理病人的福利设施，该设施由在Hirasawa制作P-Model专辑Scuba和Karkador期间为他提供咨询的心理学家创办。
2001年，一只怀孕的流浪猫出现在Hirasawa的工作室里。他照顾了她，并在2001年至2002年期间帮助她度过了四次怀孕。由于无法照顾所有的小猫，Hirasawa创建了一个临时网站，以招募可能的领养者并关注各种猫的福利情况。
Hirasawa对美国在9·11事件后的回应提出了反对意见，认为这涉及到过度的屠杀，以及日本政府对此类行动的帮助。他提供了在线横幅和他的两首歌曲的免费下载，希望它们能成为反抗的工具。其中一首是1994年的《Love Song》的重新录制版本，歌曲讲述了战场上的儿童；另一首是《High-Minded Castle》，讲述了一个“无法通过媒体了解真相和真实背景的人，他试图面对世界另一边的真正悲剧”。后者来自于Blue Limbo专辑，部分受到美国政府的报复行动的影响，呈现出反乌托邦主题。
为了支持自由记者、独立和公民媒体，Hirasawa创建了一个免费音乐存档库供独立新闻机构使用作为背景音乐。他给P-Model的各种合作伙伴和成员发送电子邮件请求参与，唯一一个参与的是吉他手PEVO 1go。上传的文件是两位音乐家的歌曲的器乐版本，包括一些来自Vistoron的歌曲，该专辑围绕大众媒体传播虚假现实。
在2011年东北地震、海啸和福岛第一核电站事故之后，Hirasawa开始在全国各地带着个人的地表计数仪进行旅行，测量辐射水平，并通过他的Twitter账号进行报道。2011年6月，他在自己的网站上发布了一首名为“原子力”（原子力，Genshiryoku）的歌曲，这是P-Model歌曲《船》（来自1984年的Scuba专辑）的重新录制版本，以“综合过去 – 刊根主义 8760 小时”项目的风格，歌词被改编以抗议日本的核能使用，并批评政府和媒体的处理方式。该歌曲由”Stealthman”创作，只在网站上可供六天，但如果未经改动且非盈利，可进行再发布。在原歌曲被下架后，Hirasawa在网站上发布了一份器乐版混音，遵循相同的分发准则。在这些事件发生时，Hirasawa在Twitter上讲述了一则被“Stealthman”袭击并被攻击者黑掉电脑和网站的故事。通过他的推文和网站上的发布方式，Hirasawa有效地与这首歌切割并否认了它。这首歌可以在卡拉OK服务提供商Xing的JoySound [ja]在线歌曲库中找到，作者为”Stealthman”。
个人生活
Hirasawa在2013年在筑波开设了一家名为Gazio的咖啡馆酒吧。这家咖啡馆以P-Model和他的音乐作品为主题，展示了许多与乐队相关的纪念品，提供以他的歌命名的原创鸡尾酒，并经常举办由乐队成员和合作伙伴举办的特别活动和表演。
Hirasawa为这家咖啡馆提供了独家内容，因此咖啡馆里展示了许多他在录音室和舞台上使用的物品。Gazio于2015年停止作为活跃餐厅的运营，并重新品牌化为艺术工作室。现在，Hirasawa每月在木下举行两次“Gazio咖啡馆”活动。
Hirasawa从1979年开始吸烟，于2001年戒烟。此后，他成为了电子香烟的忠实用户。他还是一个禁酒主义者，因为喝超过五分之一的啤酒会让他觉得头变大五倍然后爆炸。尽管如此，他曾经在唱歌之前喝酒以保护嗓子，后来用润喉糖代替了酒。
Hirasawa公开支持大型制药公司阴谋论。他以推广替代医学而闻名，包括被广泛质疑的奇迹矿物质溶液。他还在Twitter上大量发表了有关自己针灸和艾灸经历的文章。
Hirasawa是一个素食者，他曾说：“无论如何，肉都不美味且恶心。吃肉让我感到疲倦并想吐。”他住在筑波的一所房子里，养了一只名叫Tebin的虎斑猫。他的房子里还有一个花园，他在那里种植一些自己的食物。他还培养细菌用豆浆做酸奶。
尽管在他的作品中反复融入了各种神道和佛教的概念，以及其他亚洲宗教的概念，但Hirasawa从未明确说明他的信仰是什么。然而，在某个时候，他支持恢复日本天皇的神道教崇拜作为一种心理措施：“我认为陛下需要恢复他的荣耀。在这个问题上，我有点右翼；日本天皇需要重新获得他作为神的象征地位。但这是为了一个健康的过程集体意识，所以请不要把我的立场与所有军事谈话混为一谈。”
评价
创新和实验性：Susumu Hirasawa以其独特的音乐风格和创新的音乐制作而闻名。他经常将合成器和电子乐器与传统乐器结合，创造出前卫、实验性的声音。这种创新的音乐风格使他在音乐界得到了认可，被认为是一位音乐先锋和前卫艺术家。
艺术性和哲学性：Susumu Hirasawa的音乐常常具有深刻的艺术性和哲学性，他的歌词和音乐传达着思想和情感。他涉及的主题包括科技、人类心理、宇宙等，引发了许多听众的深思和共鸣。
动画音乐作品：Susumu Hirasawa还因为创作了许多动画作品的音乐而受到关注。他的音乐为多部经典动画电影和电视剧增添了独特的氛围和情感，被认为是这些作品成功的一部分。
试听曲目：
资源：
此处内容需要积分获取
深海
