Television是一支来自纽约市的美国摇滚乐队，活跃于20世纪70年代。乐队最为杰出的阵容包括Tom Verlaine（主唱，吉他手），Richard Lloyd（吉他手），Billy Ficca（鼓手）和Fred Smith（贝斯手）。作为CBGB和20世纪70年代纽约摇滚场景的早期代表，该乐队被认为对朋克和另类摇滚的发展有着重要影响。
尽管他们的录音方式与其朋克时代的同行类似，都是以吉他为基础，但与之相比，Television的音乐更为整洁、即兴，并且技术上非常精湛，受到爵士乐和1960年代摇滚乐的影响。他们的1977年首张专辑《Marquee Moon》被视为朋克时代的代表性作品之一。
乐队历程
Television的起源可以追溯到Tom Verlaine和Richard Hell之间的青少年友谊。这对二人曾在特拉华州霍克辛的桑福德学校相识，并一起离家出走。两人分别在20世纪70年代初期前往纽约，有着成为诗人的梦想。
他们第一次组成的乐队是Neon Boys，由Verlaine担任吉他和主唱，Hell担任贝斯和主唱，Billy Ficca担任鼓手。该乐队存在时间从1972年末到1973年3月11日。一张7英寸唱片发行于1980年，其中包含了”That’s All I Know (Right Now)”和”Love Comes in Spurts”两首歌曲。
于1973年3月12日，乐队以Television重新组合，同时招募Richard Lloyd作为第二位吉他手。这个名字由Hell提出，既是对“tell a vision”（阐述一个愿景）的双关语，也是对当时主导媒体的重新认知。他们的首个演出是在1974年3月2日的Townhouse Theatre上演。他们的经纪人Terry Ork说服了CBGB的所有者Hilly Kristal在他的俱乐部给予乐队一个固定的演出机会，据说他们在那里搭建了自己的第一个舞台。在1974年初在CBGB演出了几场后，他们在Max’s Kansas City和其他俱乐部表演，并在1975年1月回到CBGB，从而建立了一个重要的信徒群体。
最初，Hell和Verlaine几乎平均分担了歌曲创作的工作，Lloyd也偶尔做出一些贡献。然而，随着Verlaine、Lloyd和Ficca在乐器演奏和作曲方面越来越自信和熟练，他们之间开始出现摩擦，而Hell在他的创作方式上依然固执己见，没有接受过专业训练。据报道，Verlaine对于Hell在舞台上的疯狂举止掩盖了他的歌曲，在演唱过程中曾告诉Hell“别跳来跳去”，有时在音乐会上会拒绝演奏Hell的歌曲，比如《Blank Generation》。这种冲突，以及他们其中一首歌被Island Records选中，导致Hell离开了乐队，并带走了一些自己的歌曲。他在1975年与前纽约人联合Johnny Thunders和Jerry Nolan共同组建了Heartbreakers，后来又组建了Richard Hell and the Voidoids。Fred Smith，曾短暂地加入Blondie乐队，取代了Hell成为Television的贝斯手。
Television于1975年以一支7英寸单曲《Little Johnny Jewel》（分为第一部分和第二部分）在独立厂牌Ork Records发行了他们的黑胶首张作品，该厂牌为他们的经纪人Terry Ork所有。Lloyd显然对这首歌的选择有异议，更倾向于将《O Mi Amore》作为首发曲，以至于他认真考虑过离开乐队。据说当时Pere Ubu乐队的吉他手Peter Laughner参加了他的试演。
Television的首张专辑《Marquee Moon》在音乐评论家和观众中获得了积极的评价，并进入了Billboard 200专辑榜单。它在欧洲销售也不错，并在许多国家的榜单中进入了前30名。在1977年初次发布时，Roy Trakin在SoHo Weekly中写道，“忘记你所听到关于Television的一切，忘记朋克，忘记纽约，忘记CBGB……甚至忘记摇滚乐—这是真正的东西。”评论家随后在有线音乐频道VH1的2000年“100张最伟大的摇滚乐专辑”和Rolling Stone杂志2003年的“500张最伟大的专辑”榜单中将该专辑分别排名第83位和第128位。它也名列Uncut杂志的“100张最伟大的首张专辑”第二位，以及Pitchfork Media评选的1970年代最佳专辑榜单中的第三位。AllMusic的Stephen Thomas Erlewine认为该专辑是“具有革命性”的，完全由紧张的车库摇滚组成，而且通过乐队长而复杂的乐器部分进入高度智慧的领域。
Television的第二张专辑《Adventure》于1978年录制和发布。相较于他们的首张专辑，这张专辑更为温和和反思性，尽管销量一般，但获得了评论家的好评。乐队成员的独立且坚定的艺术愿景，加上Lloyd的药物滥用和商业上的不成功，最终导致乐队在1978年7月解散。Lloyd和Verlaine分别开始了个人的音乐事业，而Ficca则成为了新浪潮乐队The Waitresses的鼓手。
Television在1992年重新组合，并发行了一张自标题的第三张专辑，之后零星地进行了一些现场表演。在被邀请参加英格兰坎伯沙滩的2001年全明日派对音乐节后，他们不规律地在世界各地进行了一系列演出。
2007年，Lloyd宣布他将在纽约中央公园的一个盛夏演出后友好地离开乐队。由于他康复期间因肺炎住院时间较长，他无法参加中央公园的音乐会。Jimmy Rip代替了他，随后被要求全职加入乐队取代Lloyd。新阵容于2011年7月7日在巴西圣保罗的Beco 203音乐节上表演。在MTV巴西的一次采访中，乐队确认他们已经接近完成一张包含大约10首新曲目的专辑，但截至2023年，这张专辑尚未问世。在2010年代，乐队继续巡回演出，完整演奏《Marquee Moon》专辑；值得注意的是他们在2014年和2016年进行了欧洲巡演。2015年10月在纽约，乐队进行了一场持续一个小时的四首歌演出：《Village Voice》评论称该演出的亮点是一首新曲目《Persia》，称其为“持续近20分钟的脉动和节奏探索，每个乐队成员都有同等的贡献”。
Verlaine于2023年1月28日去世，享年73岁。
曲势节奏
Television的曲势和节奏复杂异常，远不是普通的朋克乐队乃至摇滚乐队可以做到的。更为难得的是，在这样复杂的曲势下还有着充满感情和灵性的吉他弹奏。他们洞悉和掌握了音乐的语言。他们明白他们所要的表达内容和表达方式。这也正说明了他们并不把音乐当作玩具或者言论载体。
乐队取名为Television，没有人解释为什么。也许是因为Tom Verlaine连起来恰好是TV，也许是因为电视在当时正在成为垃圾中产慢性自杀的主要方法。包括音乐电视在内的很多大工业生产附属品都是地地道道的美国产物。空洞的欲望，永无休止的广告，放大的空虚在整个城市上空飘荡。而这些青春期的少年，带着早熟的暴力，拒绝进入污秽的成人世界。乐队以诗人的敏感找到了这个时代的反讽，把它用作了自己的标志。
影响力
就像许多新兴朋克乐队一样，维尔韦特地下乐队对Television产生了很大的影响。此外，乐队还从史蒂夫·赖希等极简主义作曲家那里获得了灵感。汤姆·维尔韦特经常提到热带风暴和迪克·戴尔这两支冲浪乐队对Television在吉他上的影响，并对Love乐队和野马乐队这两个以双吉他相互配合著称的乐队表达了喜爱之情。Television与朋克的联系在于他们对60年代末期车库摇滚的倾向；乐队在演唱会上经常演奏Count Five的《Psychotic Reaction》和13th Floor Elevators的《Fire Engine》等曲目。
莱斯特·邦斯在Television的音乐中听到了Quicksilver Messenger Service的影响，并指出维尔韦特的吉他演奏与约翰·西波利纳相似。汤姆·维尔韦特对这样的比较持保留态度，更倾向于将The Ventures作为更合适的参照点。
虽然维尔韦特和劳埃德在名义上分别担当”节奏”和”主音”吉他手的角色，但他们常常通过编织相互交织的乐段来使这些标签变得过时，其中节奏部分可以与主音部分一样引人入胜。艾尔·汉达写道：”在Television的情况下，劳埃德往往是对音乐产生影响的吉他手，维尔韦特和鼓组则是给听觉提供锚点和熟悉的音乐元素的人。只听劳埃德的部分，你可以听到一些非常超脱尘世的想法被演奏出来。”专辑《Marquee Moon》中的同名歌曲开头展示了乐队特有的交织旋律和节奏吉他线条。
评价
Rolling Stone杂志：评选了《Marquee Moon》为“500张最伟大的专辑”榜单中的第128位。
Uncut杂志：将《Marquee Moon》列为“100张最伟大的首张专辑”榜单中的第二位。
Pitchfork Media：在评选的1970年代最佳专辑榜单中，将《Marquee Moon》评为第三位。
Village Voice：对乐队的演出给予了积极的评论，特别是在纽约的表演被强调为震撼人心和令人难忘。
除了以上提到的杂志，还有许多其他音乐评价资源和评论家对Television的音乐和专辑进行了评价和分析。这些评价对于认识和理解Television的音乐影响及其在摇滚乐界的重要性至关重要。
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深海
