Lonely China Day – 2007《Sorrow》Hi-Res Flac分轨

又名: Sorrow
表演者: 寂寞夏日寂寞.夏.日
流派: 摇滚
专辑类型: 专辑
发行时间: 2007
出版者: tag team records
条形码: 9787880870800
ISRC(中国): CNA130631200
此为寂寞夏日第二张唱片《哀伤》，北京独立乐队“寂寞.夏.日”在06年拿到了美国泰格唱片（tagteam records）合约，唱片得以在美加等地区发行。而早在2005年，“寂寞.夏.日”就和泰格签约，并发行过一张同名EP。
中国新音乐的春天？理智的人当然清楚，国际化语境下，中国乐队想要混血并非难事。而像“寂寞.夏.日”这种感觉一夜出名的中国乐队，发起历史却可以追溯到1996年的5月23日。
寂寞.夏.日乐队以其独特的音乐骨骼吸引了许多忠实的乐迷和同行。外在是西方乐器和对声响的玩味，内在是浓稠的中国血液。多年来没有因为周遭的改变而改变，一直以自己的姿态前行，不愿为名声所累，坚持以声响打动听者。在2007年全长专辑《哀伤》国内发行后，为配合专辑7月美国/加拿大发行在泰格唱片的代理下进行了为期一个月，行程一万公里的全美巡演，寂寞.夏.日中国巡演计划正式启动。

写在前面:三年以前写的三年以前…最近被人挖坟…所以干脆直接面对当年酵母的青春不对酵母的乐评…你们知道的..其实我一直都是口水少年……..不过这张专辑真的很好听.三年间断重听还是觉得很好听………没有任何人情分的狂推荐~~~
一大片的暗红，在右边的角落里，斜斜的写着寂寞.夏.日《哀伤》。这就是寂寞.夏.日第二张唱片的封面。这样的唱片儿封套让人突然想起他们经常说的“三思听我,我非娱乐。”低调,如果你不仔细连他们的名儿也看不见。唱片店里，也许你随之而走过，手掠过唱片的架子，然后在那一片暗红上掠过，而你错失了他们。在这个喜欢将自个儿的唱片封面弄的花里胡哨的今天，封面的设计者邓裴却用这样的方式来处理他们新的唱片。
2006.11.11日乐队新唱片首发演出的那天拥有了他们新的唱片。我只能无力的承认我其实是一个很不靠谱的青年。因为我并没有在拥有的那一天就迅速的听这张唱片儿。
可是，在听过之后却还是跟往常一样的喜欢他们的歌儿。
《入题》，专辑《哀伤》的第一首曲子，短短的一分五十八秒。音乐入耳，听到的却是浓郁的中国氛围，听不清主唱的随意哼唱的内容，也许他在唱一种我从无接触过的语言，也许只是随性的，随着他的心情然后变换不同的唱词，可是主唱的随意哼唱却和曲子的总体氛围切合的天衣无缝。这首应该算起来是电子的歌儿，呈现的却是非常中国化的一切，这似乎就是在告诉我，想要非常的中国不一定要用中国传统的乐器，不一定要用古筝二胡京剧来标榜自个儿没有遗忘五千年的古老文化。听着这首歌儿的时候又一次的融入了这静谧而又古朴的世界里边儿，身边所有的一切有点儿像是通篇儿高速摄影的电影儿，身边所有的一切都是在慢动作，身边儿所有的声音都在不断的淡化，剩下的只有他们的音乐在耳边儿不断的回响。
《你》，一开始听到的就是经过程序处理的鼓点，短短的九秒却让我充满了想象，用最俗气的话来说，就像是身处浩瀚的宇宙，而我在宇宙里自由的翻转。十秒的时候一个男人诡异的笑声，好象要把人带入了到一个未知的星球，也许是土星，也许是一个叫不上名儿的星球。谁知道呢，我只是想说这首歌儿给了我无数的幻想，我的眼前有无数的影像掠过而已。歌儿里用了非常多的回声处理，唱句中有些字眼儿和词儿的不断的被主唱重复，甚至我还听到一个孩子非常可爱的在那唱“啦啦啦啦啦”。那些音效和纯粹的歌儿搭在一起契合的让我很是喜欢，一点儿也不显的突兀。
这其实是我听到的第一首他们的歌儿，在N个月前的凌晨，豆芽同学给我发寂寞.夏.日乐队的MYSPACE地址，当时因为网络的原因，音乐断断续续，听的我很是烦躁。好吧，我承认我其实有爱乌及乌的心理，于是后来我还是买了寂寞.夏.日乐队的EP，而EP的第一首歌儿就是《你》，听完之后煞是喜欢。
《一》，首先入耳是暗哑的鼓点，好象一下一下的是在撞击着人的内心，心里边儿所有的压抑的情绪就被这样的被锁在了自个儿的内心深处，闷闷的，却显的如此的真实。十几秒的时候吉他响起，那段一直在这首歌儿里不断的重复的旋律。随后的五秒，鼓点倾泻，伴随着主音，被一直压抑着的情绪在那一瞬间得到了一个出口，耳朵里飘进无数个音符。四十四秒，响起主唱的声音，和往常一样的夹带着微微的慵懒，甚至感觉有点儿淡陌，一种旁观者的冷静。一分四十几秒的时候加入了贝司，低沉的，伴随的贝司的是主唱开始变的悲怆的声音。而我又一次的陷入到最初听这首歌儿的情绪里边，那种压抑的，悲伤的，等等等等。这种情绪一直维持到三分五十几秒，三分五十八秒的时候，吉他开始轰鸣，所有的所有都在那一瞬间仿佛得到了某种解脱。主唱声音悲怆的无以附加，闭着眼睛的我，仿佛看到了一个蹲在墙角内心绝望的孩子。音乐还在继续，我被深深的打动。甚至当主唱唱到那句“诗人的老妈妈”的时候，我却忍不住不争气的哭了，很久很久没有被一首歌儿如此的打动过。在听到这首歌儿之前我甚至还怀疑我是不是已经失去了受感动的能力。五分四十秒，主唱的声音又恢复到了平静，之前的悲怆好象从来都没有发生过，似乎一直都是这样的置身事外，平静而又冷漠的看着周遭的一切。
《未来》，《哀伤》的第五首。吉他声由小变大，仿佛从远方传来的音乐，越来越近，声音越来越大，直至在我耳边儿爆炸。五十五秒的时候吉他有了微小的停顿，音乐开始回归到平静的状态。我缓了口气，我已经过了需要用音乐来发泄情绪的年纪，我惧怕那些轰鸣到底的歌儿。这是唯一一首和他们第一张唱片儿有点儿相似的歌儿，一如以往的大气，一如我最初听他们第一张唱片《录》时候听到《万岁》时候的震撼。我猜测，我猜测主唱会一鼓作气的高喊，一鼓作气的将每个男人心中的君国梦继续下去。但是，当二分四十秒的时候，却响起了主唱无比妖娆的“啊啊啊”，（你没看错，我确实想说的是妖娆）我在那刹那间确实有点惊了，我没有想到的是主唱如此的处理，我以为他会是和一分三十几秒时一样的平静的唱“啊啊啊”，那个瞬间我的眼前浮现的是一个穿着华美戏服的花旦，甩着水袖无比妖娆的站在舞台的中央，眼神妩媚，颠倒众生。三分三十秒的时候主唱恢复他的高喊。君国和美人，那确实是我当时初听他们这首歌儿时候脑子里一直浮现的五个字眼。其实，这首歌儿更适合听寂寞.夏.日演出的现场。你可以看见主唱那个时候无比妖娆的神情，也许，在那一瞬间，他确实是个女人。
《童》，十一分零六秒。五十几秒的前奏，简单而干净的鼓点。吉他和主唱的声音一直都维持着平静的状态。我以为会一直一直的这样的平静下去，两分四十四秒的时候在耳机里却突然的出现了主唱的笑声。这笑声把我从平静如水中拖了出来。在这首歌儿里我甚至还听到了在很多年以前流行的八音盒的声音，转动的按纽，八音盒里发出的音乐声，是不是还有两个跳舞的小人在玻璃上随着寂寞.夏.日的音乐自由而愉悦的舞蹈。
歌词，这首歌曲我一直想说的是歌词，这是我在这张唱片里最喜欢的歌词，我想这首歌儿的歌词会在我的记忆里存在一辈子。就像他们第一张唱片里的《世界》一样。这首歌儿的歌词就像是在讲一个童话，但是，这个童话并不如我以前看的那些结局美好的童话一样，也许这是一个真实的故事。它残酷的让我在看的时候身体不自禁的寒颤了一下。我猜想这首歌词里有无限的寓意，这不是我看的王子和公主最后幸福的生活在一起然后坏人结局悲惨的故事，这也不是寓言的结尾明显的告诉你应该怎么做的寓言故事，我想，也许，在每个人的心里，都会悟出一个属于自个儿的涵义。
《散题》，听那首歌儿的时候我忘了我到底在做什么，七分多的时候突然音乐慢慢的低了下去，然后在七分四十三秒一切戛然而止。静默。就像是CD机突然出了故障，可是还能看见播放器的数字再不断的跳动。九分四十五秒，再次的响起音乐，耳朵里再次的听到了如《入题》般的随意歌唱。在那只听的到我呼吸的两分钟里，我盯着播放器，看着那数字不断的跳动，心里突然就安宁了。
十二首歌曲，十二个故事，十二次反思，十二个横梗在心里的情结。即使有些只是曲子。
没有朋克的直接呐喊，没有金属的歇斯底里。这张唱片所有的音乐不是作为听者发泄的渠道而诞生。
在这个浮躁的世界里，也许需要的只是心里最柔软的那一块被触动而已，谁说的明白呢。我其实只是想告诉你，我听这张唱片被感动了。
对不起，我不是专业的乐评人，不能准确到告诉你音乐的配器或其他，我只能告诉你的是我听这些歌曲的感受。仅此而已。By 豆瓣@掩杀