蝎子乐队是一支德国重金属摇滚乐队,由吉他手Rudolf Schenker于1965年在汉诺威组建。1978年至1992年期间的阵容是该乐队最成功的组合,包括Klaus Meine(主唱)、Rudolf Schenker(节奏吉他)、Matthias Jabs(主吉他)、Francis Buchholz(贝斯)和Herman Rarebell(鼓手)。乐队的唯一持续成员一直是Schenker,尽管Meine在蝎子乐队的所有录音室专辑中都有出现,而Jabs自1978年以来一直是一名稳定的成员,而贝斯手Paweł Mąciwoda和鼓手Mikkey Dee分别自2003年和2016年加入了乐队。
在1970年代中期,乐队的音乐被定义为硬摇滚。吉他手Uli Jon Roth取代了Schenker的弟弟Michael,成为乐队阵容的一部分。在Roth离开乐队后,Schenker和Meine掌控着乐队,并几乎拥有了创作音乐和写歌词的全部权力。Matthias Jabs于1978年加入乐队,并且通过他所演奏的旋律摇滚和制作人Dieter Dierks对乐队的影响,蝎子乐队的音乐风格转变为旋律重金属混合了抒情的”力量摇滚抒情曲”,这在他们的专辑Lovedrive(1979年)中表现得十分明显,这张专辑开启了乐队音乐风格的演变,并在他们的后续专辑中得到了进一步发展。Michael Schenker也在Lovedrive专辑中参与演奏。在接下来的十年里,乐队凭借Animal Magnetism(1980年)、Blackout(1982年)、Love at First Sting(1984年)、现场录音World Wide Live(1985年)、Savage Amusement(1988年)、畅销精选集Best of Rockers ‘n’ Ballads(1989年)和Crazy World(1990年)等专辑取得了极大的影响力、音乐评论界的认可,并在美国获得了重要的商业成功,其中所有这些专辑至少获得了美国的一张白金唱片认证。乐队已经发布了连续13张在德国排名前十的录音室专辑,其中一张达到了冠军,而且还发布了连续三张在美国公告牌200榜单前十的专辑。他们最新的录音室专辑Rock Believer于2022年2月发布。
据估计,蝎子乐队在全球销售了超过1亿张唱片,使他们成为最畅销的德国硬摇滚乐队之一。他们最为人熟知的歌曲之一是来自Crazy World专辑的Wind of Change,这首歌象征着20世纪80年代末和90年代初东欧的政治变革和柏林墙的倒塌,至今仍然是全球销量最好的单曲之一,售出超过1400万份。他们的第九张录音室专辑Love at First Sting中的两首歌曲Rock You Like a Hurricane和Still Loving You被认为是重金属乐和摇滚抒情曲中最具影响力和最受欢迎的作品,被定义为”摇滚颂歌”和”真正的爱之圣歌”。
乐队历程
1965–1973
鲁道夫·申克尔是乐队的节奏/主音吉他手,于1965年成立了这个乐队。起初,乐队受到了默西比特乐队的影响,申克尔本人负责演唱。他在创立蝎子乐队之前与洛塔尔·海姆贝格一起演奏。由于军事义务的原因,卡尔·海因茨·福尔默在1967年离开了乐队,他不能再参加演唱会和军队生活了。 1970年,当申克尔的弟弟迈克尔和主唱克劳斯·迈内以及他们在Led Zeppelin和Taste翻唱乐队Copernicus中一起演奏时加入了该乐队,情况开始有了起色。凭借这个阵容,他们在1972年赢得了一个音乐比赛,并录制了两首单曲,但这张单曲从未在CCA唱片公司发布,但这两首歌曲《Action》和《I’m Going Mad》后来在不同的合集专辑中发布,包括《Psychedelic Gems 2》。
1972年,该乐队录制并发布了他们的首张专辑《Lonesome Crow》,由洛塔尔·海姆贝格担任贝斯手,沃尔夫冈·齐奥尼担任鼓手,并重新录制了他们在CCA唱片公司的歌曲的版本。 在《Lonesome Crow》巡演期间,蝎子乐队为崭露头角的英国乐队UFO做开场表演。巡演快结束时,吉他手迈克尔·申克尔接受了成为UFO乐队的主音吉他手的邀请。迈克尔的朋友乌利·尤恩·罗斯则被介绍给了蝎子乐队,他帮助他们完成了巡演。
迈克尔·申克尔离开后导致乐队解散。1973年,乌利·罗斯特,曾帮助蝎子乐队完成《Lonesome Crow》巡演,被提供作为主音吉他手的角色,但他拒绝了这个乐队,并更愿意留在Dawn Road乐队。鲁道夫·申克尔最终决定与罗斯特合作,但不想复活上一个蝎子乐队的阵容。他参加了Dawn Road的一些排练,并最终决定加入这个乐队,乐队成员包括罗斯特、弗朗西斯·布赫霍尔茨(贝斯)、阿希姆·基尔斯宁(键盘)和尤尔根·罗森塔尔(鼓手)。乌利·罗斯特和布赫霍尔茨说服鲁道夫·申克尔邀请克劳斯·迈内加入乐队担任主唱,他很快就加入了。虽然Dawn Road乐队的成员比蝎子乐队的成员多,但他们决定使用蝎子乐队的名字,因为在德国硬摇滚界中蝎子乐队是众所周知的,并且已有一张以该名字发布的专辑。
1974–1978
1974年,新阵容发布了《Fly to the Rainbow》。这张专辑比《Lonesome Crow》更成功,其中的歌曲《Speedy’s Coming》和同名歌曲奠定了乐队的音乐风格。阿希姆·基尔斯宁在录音后决定离开乐队。不久之后,由于被征兵入伍,尤尔根·罗森塔尔不得不离开。1974年7月,由于Jürgen Rosenthal的离开,他被Jürgen Fechter取代。1975年,来自比利时的Rudy Lenners成为新的鼓手。
同年,乐队发布了《In Trance》,这标志着他们与德国制作人Dieter Dierks的长期合作的开始。该专辑对蝎子乐队来说是一个巨大的进步,奠定了他们的重金属音乐风格。其中的歌曲《In Trance》,《Dark Lady》和《Robot Man》在国内外赢得了众多粉丝。
与此同时,作为“The Hunters”,乐队为EMI的Electrola唱片公司录制了《Fuchs geh’ voran》和《Wenn es richtig losgeht》,这是Sweet乐队的《Action》和《Fox on the Run》的德文翻唱版。
1976年,蝎子乐队发布了《Virgin Killer》,专辑封面上是一个裸体未到青春期的女孩站在破碎的玻璃窗后面。专辑封面由Stefan Bohle设计,他当时是RCA唱片公司西德分部的产品经理。这张封面为乐队带来了相当大的市场曝光,但随后在其他国家被撤下或更换。专辑本身因其音乐而受到了一些评论家和粉丝的广泛赞扬。2008年,英文维基百科的封面艺术被互联网监督基金会列入黑名单,但在4天后取消了该决定。
次年,Rudy Lenners因个人原因辞职,由经验丰富的音乐家Herman Rarebell取代,他曾与Missus Beastly和Onyx乐队合作过。
在专辑《Taken by Force》的后续工作中,RCA唱片公司努力促销,将专辑推向商店和广播电台。专辑中的单曲《Steamrock Fever》被加入到RCA的一些广播推广唱片中。Roth对乐队正在走向商业化的方向感到不满意。尽管他参加了乐队的日本巡演,但在推出由此次巡演录制的双碟现场专辑《Tokyo Tapes》之前,他离开乐队组建了自己的乐队Electric Sun。《Tokyo Tapes》在日本发行后的6个月后在美国和欧洲发布。到了1978年年中,在试听了约140位吉他手后,蝎子乐队招募了Matthias Jabs,他是德国摇滚乐坛的老将,曾在Lady乐队和Fargo乐队演奏过。
1978–1992
在《Jabs》发布后,蝎子乐队离开了RCA唱片公司,转而与Mercury Records在美国和EMI Records全球合作录制了他们的下一张专辑《Lovedrive》。就在几周前退出UFO后,迈克尔·申克尔在专辑录制期间短暂地回到了乐队。这使得乐队有了三名吉他手。《Lovedrive》被一些评论家认为是他们职业生涯的巅峰之作。其中包括一些粉丝最喜欢的歌曲,如《Loving You Sunday Morning》,《Always Somewhere》,《Holiday》和器乐曲《Coast to Coast》,它牢固地巩固了“蝎子乐队的配方”,将硬摇滚歌曲与旋律抒情歌曲混合在一起。尽管几十年来一直广为人们所认为迈克尔·申克尔在这张专辑中的贡献只限于三首歌曲,但他在接受卫星电台主持人埃迪·特朗克(Eddie Trunk)的采访时坚决表示他在整张专辑中都有出现。专辑具有争议性的封面被《花花公子》杂志评为“1979年最佳专辑封面”,但最终在美国发行时进行了修改。《Lovedrive》在美国排行榜上达到55位,显示出该乐队正在聚集国际粉丝。在完成和发布专辑后,乐队决定留住迈克尔,并迫使贾伯斯离开。然而,在1979年4月他们在法国巡演期间,迈克尔再次退出,贾伯斯被招入取代他。
1980年,乐队发布了《Animal Magnetism》专辑,这次封面同样引人注目,展示了一个跪着的女孩和一只杜宾犬坐在一个男人面前。《Animal Magnetism》包含了《The Zoo》和《Make It Real》等经典曲目。专辑发布后不久,迈内开始出现喉咙问题,他需要声带手术,人们开始对他是否能再次唱歌表示怀疑。
与此同时,乐队开始制作他们的下一张专辑《Blackout》,该专辑于1981年发布。当时还不出名的唐·多肯被请来为迈内康复期间提供指导和伴唱。最终迈内完全康复,并能完成专辑的录制。《Blackout》于1982年发布,迅速成为乐队迄今为止销量最好的专辑,最终达到白金销量。迈内的声音没有显示出任何弱点,乐迷们对专辑的反响很好。《Blackout》推出了两首单曲:“No One Like You”和“Can’t Live Without You”。
在《Blackout》取得成功后,蝎子乐队在1983年的美国音乐节上为超过375,000名乐迷表演了第二天的演出,该音乐节在加利福尼亚州圣贝纳迪诺举行,当时乐队的演出被MTV直播,使乐队在现场表演中获得广泛曝光。
1984年的专辑《Love at First Sting》巩固了蝎子乐队作为国际知名乐队的地位。在单曲《Rock You Like a Hurricane》的推动下,《Love at First Sting》在排行榜上攀升,并在发布几个月后在美国获得双白金销量。
MTV播放了专辑的MV《Rock You Like a Hurricane》,《Bad Boys Running Wild》,《Big City Nights》和力量抒情歌曲《Still Loving You》,这极大地促进了专辑的成功。该频道甚至给了蝎子乐队“摇滚大使”的称号,这令业内人士感到不悦,他们认识到这背后有高层的影响力。《滚石》杂志将他们评为“重金属英雄”。
乐队在《Love at First Sting》的巡演中表演了许多场演出,并在1985年发布了他们的第二张现场专辑《World Wide Live》。该专辑在一年的世界巡演期间录制,并在乐队人气最高峰时发布,成为该乐队的又一成功之作,在美国和英国排行榜上分别排名第14和第18位。
完成了广泛的世界巡演后,乐队终于回到录音室录制专辑《Savage Amusement》。该专辑于1988年发布,距离他们之前的录音室专辑已经过去了四年,《Savage Amusement》代表了一种更加精致和成熟的风格,与Def Leppard找到成功的风格相似。专辑销售得不错,但被认为在评论上有些失望。然而,英国重型摇滚杂志Kerrang!对该专辑进行了五颗K的满分评价。
在1988年的《Savage Amusement》巡演中,蝎子乐队成为第二个在苏联演出的西方乐队(非美国)。Uriah Heep在1987年12月在列宁格勒演出过。接下来的一年,该乐队受邀参加了莫斯科音乐和平节。因此,蝎子乐队获得了扩大的俄罗斯粉丝群,并且仍然会回来表演。同时在1989年,蝎子乐队发布了精选专辑《Best of Rockers ‘n’ Ballads》,除了包括乐队1979年到1988年的热门歌曲外,还包括几首罕见或以前未发布的曲目:《Hey You》(来自《Animal Magnetism》的录音)、《Is There Anybody There?》的重新混音版本以及Who乐队的翻唱《I Can’t Explain》,该曲目还出现在同年的慈善合辑专辑《Stairway to Heaven/Highway to Hell》中。这是蝎子乐队唯一一张在美国获得白金销量认证的精选集。
为了远离《Savage Amusement》的风格,乐队与长期制作人和“第六只蝎子”迪特·迪尔克斯分道扬镳,并于1990年返回录音室时请来了基思·奥尔森取而代之。同年,他们发布了《Crazy World》专辑,展现出一种不那么精致的声音。该专辑在很大程度上受到了抒情歌《Wind of Change》的巨大成功的推动。该歌曲反思了冷战结束时在东欧和世界其他地区发生的社会政治变革。《Crazy World》是乐队在美国最后一张获得金或白金认证的专辑。在1990年7月21日,他们与许多其他嘉宾一起参加了罗杰·沃特斯在柏林演出的大规模《The Wall》表演。蝎子乐队表演了《The Wall》中《In the Flesh》的两个版本。
在《Crazy World》巡演之后,乐队的资深贝斯手弗朗西斯·布克霍尔茨离开了乐队。
1993–2009
1993年,蝎子乐队发布了专辑《Face the Heat》。Ralph Rieckermann负责贝斯部分。在录音过程中,乐队请来了制作人Bruce Fairbairn。这张专辑的风格比以往更偏向金属,并不太有旋律。重金属单曲《Alien Nation》和抒情曲《Under the Same Sun》都没有像《Wind of Change》那样取得成功。《Face the Heat》在市场上获得了一定的成功。1995年,他们又发布了一张新专辑《Live Bites》。这张专辑记录了他们从1988年的野蛮娱乐之旅一直到1994年的《Face the Heat》巡回演出的现场表演。尽管与畅销专辑《World Wide Live》相比,这张专辑的声音更清晰,但它并不成功。
在录制他们的第13张录音室专辑《Pure Instinct》之前,鼓手Herman Rarebell离开了乐队,并成立了一家唱片公司。Curt Cress在专辑中担任鼓手,然后是肯塔基州路易斯维尔出生的James Kottak。这张专辑有很多抒情曲。然而,专辑的单曲《Wild Child》和舒缓的抒情曲《You and I》都取得了一定的成功。
1999年,他们发布了专辑《Eye II Eye》,乐队的风格发生了重大变化,融入了流行和电子音乐元素。尽管这张专辑制作精良,但并未得到歌迷的好评。专辑的第一支欧洲单曲《To Be No. 1》的MV呈现了一个与莫妮卡·列温斯基相似的角色,但并未提高其受欢迎程度。
接下来的一年,蝎子乐队与柏林爱乐乐团合作,共同发布了一张名为《Moment of Glory》的10首歌曲专辑。这张专辑在经历了《Eye II Eye》的严厉批评后,有助于重建乐队的声誉。然而,评论家指责他们跟随Metallica与旧金山交响乐团合作类似的合作模式(S&M),尽管乐团于1995年最早向蝎子乐队提出了这个想法。
2001年,蝎子乐队发布了一张名为《Acoustica》的现场不插电专辑,其中包括乐队最受欢迎的歌曲的原声重制版,以及新歌。尽管受到歌迷的赞赏,但没有新的录音室专辑让一些人感到失望,而《Acoustica》也未能使乐队重新回到聚光灯下。
2004年,乐队发布了专辑《Unbreakable》,评论家称赞这是期待已久的回归之作。这张专辑是他们自《Face the Heat》以来发布的最重的专辑。由于乐队的厂牌推广不力或是长时间没有发布录音室专辑,该专辑几乎没有播放量,也没有进入排行榜。蝎子乐队在该专辑的巡演中进行了广泛的演出,并与Judas Priest一起作为“特别嘉宾”参加了2005年的英国巡演,这是蝎子乐队自1999年以来在英国的首次演出。
2006年初,蝎子乐队发布了DVD《1 Night in Vienna》,其中包括14首现场演奏曲目和一部完整的纪录片。在洛杉矶,乐队花了大约四个月的时间与制作人James Michael和Desmond Child一起在录音室里制作一张名为《Humanity: Hour I》的概念专辑,该专辑在2007年5月底发布,并随后进行了“Humanity World Tour”。
2007年,乐队与视频游戏系列Guitar Hero合作,推出了两首经典曲目。“No One Like You”出现在《Rocks the ’80s》版本的游戏中,而“Rock You Like A Hurricane”则在《Guitar Hero 3: Legends of Rock》中发布。
2007年5月14日,蝎子乐队在欧洲发布了专辑《Humanity – Hour I》。该专辑于8月28日在美国由New Door Records发布,进入了公告牌榜单的第63位。
在2007年的一个播客采访中,Meine表示,这张专辑并不完全是一个“概念专辑”,而是一组主题相同的歌曲。“我们不想再做一个关于男孩追女孩的专辑。我的意思是,拜托,放过我吧,”Meine说。
当被问及乐队是否计划发布《Humanity – Hour II》时,Meine回答道:这是每个人都在问的问题。可能会有。谁知道呢?现在我们正处于世界巡演的开始阶段。演奏新歌非常令人兴奋,它们与经典歌曲非常搭配。有一个全新的观众群体真的很令人兴奋。有很多长期的歌迷,但也有很多年轻人。我们刚刚在伦敦和巴黎演出,那些年轻人为以前他们出生以前写的歌曲摇滚起来。这太神奇了。我现在不想去想《Hour II》,因为《Hour I》太令人兴奋了。看到观众对这些新音乐的喜爱真的很激励人心。
2007年12月20日,蝎子乐队在克里姆林宫为俄罗斯安全部队的精英们举办了一场音乐会。这场音乐会是为庆祝奇卡(克格勃前身)成立90周年而举办的。乐队声称他们以为他们要举办一场圣诞音乐会。他们表示,他们的音乐会绝不是对奇卡、共产主义或俄罗斯残酷过去的致敬。观众中包括弗拉基米尔·普京和德米特里·梅德韦杰夫。
2009年2月22日,蝎子乐队在柏林O2 World获得了德国ECHO终身成就奖。
2010–2014
2009年11月,天蝎乐队宣布将在2010年初发布他们的第17张录音室专辑《Sting in the Tail》,在汉诺威与瑞典制作人Mikael “Nord” Andersson和Martin Hansen合作录制。该专辑于2010年3月23日发布。
2010年1月24日,乐队宣布《Sting in the Tail》是他们的最后一张专辑,宣传该专辑的巡演也是他们的最后一次巡演,尽管乐队后来决定继续录制音乐。原计划由Dokken为他们开场,但由于争议而取消了。
2010年4月6日,他们在好莱坞的摇滚之路上留下他们的手印,乐队成员把手放在湿水泥上,与其他音乐艺术家并肩。
一张重新录制旧歌的专辑《Comeblack》于2011年11月7日发布。
2011年7月的一次采访中,Meine被问及关于天蝎乐队的未来。他回答说, “我们最新的项目将在接下来的几个月内发布。它让你有机会以3D方式体验天蝎乐队。你实际上可以感受到像现场演出一样吉他上的烟雾弥散。这是一种令人难以置信的体验。这张DVD收录了我们在德国的3D音乐会。我们现在正要进行混音,希望很快就能在中东和沙特阿拉伯上映。事实上,这种强大的3D技术让我们感觉像是先驱,尽管这些年来我们一直在努力(他笑着说)。今年晚些时候,我们还会推出一张经典曲目的专辑。你们了解我们对它们的热爱。60年代是我们的灵感时代。我们的电影/纪录片也将很快发布。我们在巡演中带着摄像机,因此这个纪录片是在巡演期间制作的。它也给你展示了天蝎乐队的职业生涯和旅程。”
尽管最初计划解散或退休,吉他手Matthias Jabs于2012年6月12日告诉AZ Central,天蝎乐队不会分裂。一个月后,Jabs告诉《Billboard》杂志,乐队一直在制作一张包含他们为《Blackout》、《Love at First Sting》、《Savage Amusement》和《Crazy World》录制的未发行歌曲的专辑,并计划在2014年发布。四个月后,天蝎乐队宣布将于2013年10月与一支乐团在俄罗斯和白俄罗斯举办演出。在2013年9月11日、12日和14日,乐队在雅典的Lycabettus剧院举办了三场MTV Unplugged音乐会。2013年11月6日,他们宣布在2014年在德国再举办四场MTV Unplugged音乐会。2013年12月,在希腊Rock Show电台节目的采访中,Meine表示不确定他们为《Blackout》、《Love at First Sting》、《Savage Amusement》和《Crazy World》录制的未发行歌曲专辑是否会在2014年或之后发布。
2014年,天蝎乐队以他们在MTV Unplugged中的表现获得两项Echo奖(“欧洲格莱美奖”)提名。
2013年,乐队发行了专辑《MTV Unplugged in Athens》。该专辑包含了以原声方式演奏的经典歌曲,如《Rock You Like a Hurricane》和《Big City Nights》,同时也包括了《When The Smoke Is Going Down》和《Where the River Flows》等稀有现场表演。2014年8月16日,乐队宣布一张新专辑正在制作中,预计在2015年发布。
2015–2017
2014年10月23日,Meine接受乐队的法国粉丝俱乐部Crazyscorps采访,宣布新专辑将于2015年2月或3月发布,以配合乐队的50周年纪念。与乐队2013年所说的相反,新专辑不仅呈现了重新录制的从未发布过的歌曲版本,还包含了在2011年至2014年间创作的新材料。该专辑在瑞典录制,由制作人Martin Hansen和Mikael Nord Andersson负责。于2014年5月离开乐队接受戒毒治疗的鼓手James Kottak回归担任鼓手。新专辑《Return to Forever》于2015年2月20日发布。
2015年5月1日,蝎子乐队受邀在中国参加长江国际音乐节。
2015年8月29日,天蝎乐队宣布他们的专辑《Taken By Force》,《Tokyo Tapes》,《Lovedrive》,《Animal Magnetism》,《Blackout》,《Love at First Sting》,《World Wide Live》和《Savage Amusement》将推出50周年豪华版。这些豪华版包括“数十首未发行歌曲、大热歌曲的另一版本、粗糙混音和稀有现场音乐会录音”。2016年4月28日,宣布Motörhead的鼓手Mikkey Dee将代替James Kottak在12场北美巡演中担任鼓手,其中包括在拉斯维加斯Hard Rock酒店举办的“天蝎乐队在拉斯维加斯的黑暗之夜”演出,由Queensrÿche作为开场乐队,以及在圣保罗的演出。2016年9月12日,Dee正式宣布成为乐队的新鼓手。
2017年1月18日,天蝎乐队因其在重金属音乐中两吉他攻击的领导地位被迎入重金属名人堂。仪式的收益将捐赠给Ronnie James Dio Stand Up and Shout Cancer Fund。
2018年至今
在2018年8月接受Digital Journal采访时,天蝎乐队的吉他手Rudolf Schenker表示,乐队对录制《Return to Forever》的续集持开放态度。他解释说:“我们还在等待一个灵感时刻来制作另一张专辑,就像Judas Priest和Metallica那样。你必须等待合适的时机。”Klaus Meine在2019年5月暗示“可能会在2020年发布新专辑”。
2020年4月28日,天蝎乐队在他们的YouTube频道上发布了一首名为《Sign of Hope》的新歌曲,受到COVID-19大流行的启发。
2020年7月25日,天蝎乐队进入汉诺威的Peppermint Park Studios继续工作他们的第19张录音室专辑。原本计划在洛杉矶进行的专辑初期制作已经通过Zoom远程进行,制作人Greg Fidelman也通过Zoom参与其中。然而,鼓手Mikkey Dee在2021年3月接受Machine Head的Robb Flynn采访时确认,由于COVID-19大流行,乐队不得不放弃与Fidelman合作的计划。到2021年8月,专辑的进展仍然缓慢,天蝎乐队在Facebook上发布一段视频,他们在录音室里排练了一首新歌(可能标题为《Seventh Sun》),为即将到来的巡演做准备。
2021年9月29日,天蝎乐队宣布《Rock Believer》将是他们的第19张录音室专辑,并将于2022年2月11日发布;乐队后来将专辑的发布日期推迟了两周。他们以与Mammoth WVH的欧洲巡演和与Thundermother和Whitesnake的北美巡演作为支持专辑的活动,后者是Whitesnake的告别巡演的一部分。
在COVID-19大流行期间,他们与日本摇滚巨星Yoshiki合作,在纪录片《Yoshiki: Under the Sky》中演唱了《Wind of Change》。这是乐队首次聚集在一起演唱这首歌的乌克兰版本。这段表演后来在YouTube上以音乐视频的形式发布。
2023年12月,还宣布乐队将在八年后首次回到土耳其,于2024年5月在伊斯坦布尔进行现场演出。
荣誉
据各种来源称,蝎子乐队是音乐史上销量最高的乐队之一,全球销量约1亿张,其中1050万张在美国获得认证。他们发行的所有带有销售认证的专辑在世界各国多次达到金牌和白金认证。《滚石》杂志将蝎子乐队描述为“重金属的英雄”,MTV称他们为“摇滚大使”。他们还获得了三个世界音乐奖、好莱坞摇滚墙上的一颗星,以及摇滚名人堂的永久展览资格。2015年,乐队庆祝成立50周年。
影响
蝎子乐队被认为是1980年代硬摇滚和重金属音乐的主要影响力,影响了包括Guns N’ Roses、Mötley Crüe、Def Leppard、Metallica、Megadeth、Testament、Skid Row、Cinderella、Doro、Helloween、Hanoi Rocks和Yngwie Malmsteen等艺术家。
评价
Scorpions是摇滚乐中最具影响力和成功的乐队之一,他们凭借其充满力量和感情的音乐作品成为了硬摇滚和重金属音乐的先驱者。他们的歌曲既具有爆发力又充满感性,打动了无数听众的心灵。 – Rolling Stone
Scorpions以其独特的音乐风格和富有戏剧性的歌曲而闻名,他们的音乐激励了一代又一代的摇滚乐迷。他们的现场表演令人难以忘怀,充满能量和激情,这是一支令人敬佩的乐队。 – Billboard
Scorpions拥有一系列经典的摇滚金曲,其中包括《Rock You Like a Hurricane》和《Wind of Change》,这些歌曲成为了标志性的摇滚乐作品,一直深受全球乐迷喜爱。他们的音乐在世界范围内取得了巨大的商业成功,并成为了摇滚乐坛的重要代表之一。 – NME
Scorpions乐队是重金属历史上的传奇之一,他们的音乐充满力量和动感,同时又融合了优美的旋律和抒情的歌词,这使得他们的音乐作品在不同类型的听众中都能产生共鸣。他们的影响力可以追溯到许多现代摇滚乐队,证明了他们在摇滚乐界的重要地位。 – Classic Rock
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