The Smile – 2024《Wall Of Eyes》Hi-Res和MQA Flac分轨

表演者: The Smile
流派: 摇滚
专辑类型: 专辑
介质: 数字(Digital)
发行时间: 2024-01-26
出版者: XL Recordings
条形码: 0191404139424
“整张专辑的动态前所未有的大，Nigel又干了一个好活”是Jovii对前作的评价。《Wall of Eyes》(WoE)这张专辑的动态变化也许比前作还大，并且音色的多样性（首先是打击乐器的，还有原声与电声乐器的，以及合成器的）有很大提高。
横向(不同声部或乐器配合上）编曲更立体了：打底的合成器电子音，饱满的贝斯，Layered Guitar（此处指源于1970s，Robert Fripp或Manuel Gottsching将弹奏的多个吉他loop或riff叠在一起，形成复合律动 and/or拍子错位，Jonny是借助用Delay Pedal，另在WoE里，必要时候也算叠加上贝斯的riff）带来的层次感，适时补充的人声和管/弦乐。
每个曲子在时间的纵向上，编曲的变化也更丰富了。吉他or键盘、弦乐or管乐、合成器交替出现。Teleharmonic和Under our pillows都是好例子。
有听众觉得WoE的Songwriting像是ALfAA的B-side或之于后者是退化，这个我不太同意。我寻思，ALfAA大部分曲目，就编曲（包括动态和音色）丰富度而言，怕是在WoE打不上主力。
与ALfAA大部分曲目有很大的不同，WoE的Songwriting，1-5首有使用Modulation或类Sound collage，从而产生一种拼贴感，像是场景在切换，却非刻意或生硬地，而是像有逻辑可循地，这比较“非常规”，有些部分像是完全在为Instrumental服务（Instrumental指哪Thom就唱哪），而不是传统的Instrumental为写好的歌服务编曲；上述的拼贴感，也在很多的instrumental里，2-4首尤其明显，如果对这种拼贴感的instrumental感兴趣，推荐Faust的《Faust》和《Faust So Far》。WoE的Songwriting里重复的旋律部分，对应的编曲在纵向上总有美妙的演变，总体保证了趣味性（极简主义的一特点）。
打击乐部分可以爆吹，Tom Skinner就是The Smile的Jaki Liebezeit，Can作品里那种机械、精准、重复、性感的律动，也出现在WoE里，不仅如此，还有音色温柔或沉闷的鼓点，缓拍Trip Hop鼓点，Free rhythm时如散开波纹的鼓点，鼓的律动音色变化多而考究。
WoE的整体质量优异到让ALfAA看起来只像是热身小试牛刀，后者曲目更easily accessible；前者内容更丰富，更“非常规”，编曲达到了《A Moon Shape Pool》的丰富与复杂程度，即使拿Radiohead的作品来参照，WoE的曲子结构，律动，鼓，吉他，电子部分都有新东西或更有深度了。